{"id":1052,"date":"2017-09-19T13:31:19","date_gmt":"2017-09-19T13:31:19","guid":{"rendered":"http:\/\/universalhistories.org\/?page_id=1052"},"modified":"2018-06-08T10:15:03","modified_gmt":"2018-06-08T10:15:03","slug":"atelier-museographie-comparee-lexemple-des-arts-asiatiques","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/evenements\/atelier-museographie-comparee-lexemple-des-arts-asiatiques\/","title":{"rendered":"Atelier 2: \u00abMus\u00e9ographie compar\u00e9e: l\u2019exemple des arts asiatiques\u00bb"},"content":{"rendered":"

27 septembre 2017, Mus\u00e9e de l’Homme (Claude L\u00e9vi-Strauss Theater).<\/em><\/p>\n

\"Wintle_Figure\"<\/p>\n

Programme<\/h3>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
9.00<\/td>\nInscription<\/td>\n<\/tr>\n
9.30<\/td>\nAccueil et introduction au projet et aux th\u00e8mes de l’atelier (Andr\u00e9\u00a0Delpuech, Sandra Kemp, Herv\u00e9\u00a0Inglebert)<\/td>\n<\/tr>\n
10.00<\/td>\n\u2018Contexte: Le Trocad\u00e9ro\u2019 (Christiane Demeulenaere-Douy\u00e8re, Archives Nationales)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
10.30<\/td>\n\u2018Le mus\u00e9e des Religions d\u2019Emile Guimet (1878-1918) : une collection d\u2019id\u00e9es (Pierre Baptiste, Mus\u00e9e Guimet)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
11.00<\/td>\nTh\u00e9 \/ Caf\u00e9<\/td>\n<\/tr>\n
<\/td>\nTable ronde: Histoires de mus\u00e9es d’arts asiatiques, leurs collections et leurs expositions: cas d\u2019\u00e9tudes britanniques (pr\u00e9sid\u00e9 par Kate Hill)<\/u><\/td>\n<\/tr>\n
11.15<\/td>\n\u2018Quelle est la d\u00e9finition de l’ethnographie asiatique?\u2019 (Claire Wintle, University of Brighton)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
11.45<\/td>\n\u2018Images de l\u2019Inde: Strat\u00e9gies de collection et r\u00e9ponses des visiteurs au mus\u00e9e de la Compagnie des Indes orientales au d\u00e9but des ann\u00e9es 1800\u2019 (Arthur MacGregor, Ashmolean)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
12.15<\/td>\n\u2018La pr\u00e9sentation de l’Inde \u00e0 l’Exposition de Paris : perspectives de critiques et de conservateurs depuis 1878\u2019 (Sandra Kemp, V&A and Imperial College London)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
12.45<\/td>\nR\u00e9sum\u00e9 et discussion en table ronde, en lien avec les th\u00e8mes plus vastes du projet avec 10 minutes sur les mus\u00e9es universels, pr\u00e9sid\u00e9 par Kate Hill, University of Lincoln)<\/td>\n<\/tr>\n
13.15<\/td>\nD\u00e9jeuner<\/td>\n<\/tr>\n
14.30<\/td>\nVisite de la galerie et des b\u00e2timents des 1878 du Trocad\u00e9ro<\/td>\n<\/tr>\n
15.30<\/td>\nTh\u00e9 \/ caf\u00e9 (Claude L\u00e9vi-Strauss salle)<\/td>\n<\/tr>\n
<\/td>\nTable ronde: Histoires de mus\u00e9es d’arts asiatiques, leurs collections et leurs expositions: cas d\u2019\u00e9tudes fran\u00e7ais (pr\u00e9sid\u00e9 par Andr\u00e9 Delpuech)<\/u><\/td>\n<\/tr>\n
15.45<\/td>\n\u2018L\u2019improbable devenir des collections chinoises de la Mission de Chine (1843-1846)\u2019 (Christiane Demeulenaere-Douy\u00e8re, Archives Nationales)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
16.15<\/td>\n\u2018Angkor au mus\u00e9e: le destin paradoxal d’une collection d’art asiatique (Thierry Zephir, Mus\u00e9e Guimet)\u2019<\/a><\/td>\n<\/tr>\n
16.45<\/td>\nR\u00e9sum\u00e9 et table ronde pr\u00e9sid\u00e9e par Andr\u00e9 Delpuech (Mus\u00e9e de l’Homme) commen\u00e7ant par une intervention de 10 minutes par Andr\u00e9 Delpuech sur “La galerie ethnographique du Mus\u00e9e de l’Arm\u00e9e (1877-1917)”<\/td>\n<\/tr>\n
17.15<\/td>\nRemarques de cl\u00f4ture \u00a0(Herv\u00e9 Inglebert, Universit\u00e9 Paris Nanterre)<\/td>\n<\/tr>\n
17.45<\/td>\nFin<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Biographies des participants<\/a><\/em><\/p>\n

<\/h3>\n

Abstracts<\/h3>\n

Christiane Demeulenaere-Douy\u00e8re<\/p>\n

\u2018Le Trocad\u00e9ro, un palais pour un mus\u00e9e\u2019 <\/strong>
\nLe Mus\u00e9e de l\u2019Homme est l\u2019h\u00e9ritier direct du mus\u00e9e d\u2019ethnographie du Trocad\u00e9ro, inaugur\u00e9 en 1879, en lien direct avec l\u2019exposition universelle de 1878. Cette exposition est la troisi\u00e8me qui se tient dans la capitale fran\u00e7aise depuis que la formule \u00ab exposition universelle \u00bb a \u00e9t\u00e9 invent\u00e9e en 1855. Elle offre au public deux clous architecturaux qui vont focaliser toute l\u2019admiration de la presse et des visiteurs : la rue des Nations et la Palais du Trocad\u00e9ro, construit au sommet de la colline de Chaillot par les architecte Davioud et Bourdais.<\/p>\n

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Pierre Baptiste<\/p>\n

Le mus\u00e9e des Religions d\u2019Emile Guimet (1878-1918) : une collection d\u2019id\u00e9es <\/strong>
\nQuand il fonde \u00e0 Lyon le mus\u00e9e dont il r\u00eave depuis plusieurs ann\u00e9es, Emile Guimet s\u2019inscrit dans une d\u00e9marche encyclop\u00e9dique h\u00e9rit\u00e9e des Lumi\u00e8res, mais que les progr\u00e8s des voyages, au 19e si\u00e8cle ont ouverte au monde entier. Industriel fortun\u00e9, adepte du saint-simonisme, Guimet est convaincu que le progr\u00e8s social passe par une meilleure connaissance des peuples et de leur mode de pens\u00e9e : \u00ab J’ai consult\u00e9 l’histoire des civilisations, j’ai recherch\u00e9, dans tous les pays, dans tous les temps, quels hommes avaient voulu faire le bonheur des autres, et j’ai trouv\u00e9 que c’\u00e9taient tous les fondateurs de religions \u00bb. Si l\u2019\u00c9gypte apporte nombre de r\u00e9ponses \u00e0 ses interrogations, c\u2019est bient\u00f4t l\u2019Orient tout entier qui le passionne. Le voyage qu\u2019il organise en 1876, en compagnie du peintre F\u00e9lix R\u00e9gamey, le conduit au Japon, en Chine, en Inde, o\u00f9 il d\u00e9couvre les subtilit\u00e9s du bouddhisme, du shinto\u00efsme, du confucianisme et du brahmanisme. Sous l\u2019\u00e9gide du minist\u00e8re de l\u2019Instruction publique et des Beaux-Arts, il m\u00e8ne une \u00e9tude religieuse au cours de laquelle il acquiert maintes \u0153uvres d\u2019art qu\u2019il destine au mus\u00e9e des Religions \u00e9difi\u00e9 d\u00e8s 1878 \u00e0 grands frais \u00e0 Lyon. Mais c\u2019est apr\u00e8s le transfert de l\u2019institution toute enti\u00e8re \u00e0 Paris, en 1889, que le mus\u00e9e d\u2019Emile Guimet prend l\u2019essor dont il r\u00eavait. Le succ\u00e8s est tel que, dans les galeries de style n\u00e9oclassique, s\u2019entassent bient\u00f4t des collections de toutes origines, class\u00e9es, d\u00e9crites et publi\u00e9es avec le plus grand soin. Elles t\u00e9moignent d\u2019un regard original, \u00e0 l\u2019origine d\u2019une \u00ab\u00a0collection d\u2019id\u00e9es \u00bb.<\/p>\n

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Claire Wintle<\/p>\n

\u2018Quelle est la d\u00e9finition de l’ethnographie asiatique? Les ruptures adivasi (indig\u00e8nes et tribales) de la mus\u00e9ologie britannique, 1850-1950\u2019 <\/strong>
\nLes mus\u00e9es sont c\u00e9l\u00e8bres pour leurs tentatives de reconstruire le monde. Au XIXe et au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle, le concept du mus\u00e9e en tant que microcosme mondial s’est concr\u00e9tis\u00e9, avec des dispositions domin\u00e9es par des arrangements g\u00e9ographiques avec des continents et des pays soigneusement divis\u00e9s et d\u00e9limit\u00e9s les uns par rapport aux autres. Les h\u00e9ritages de ces choix d\u2019exposition continuent \u00e0 \u00eatre influents aujourd’hui. Pourtant, les hi\u00e9rarchies scientifiques racialis\u00e9es et les agendas imp\u00e9riaux de l’Europe du XIXe si\u00e8cle ont fait de l’Asie (et m\u00eame des diff\u00e9rents pays d\u2019Asie) des endroits difficiles \u00e0 repr\u00e9senter: les cultures mat\u00e9rielles \u00ab modestes \u00bb des communaut\u00e9s adivasi (indig\u00e8nes et tribales) de tout le continent (fermement plac\u00e9 dans le domaine de l’\u00ab ethnographie \u00bb) ont souvent \u00e9t\u00e9 per\u00e7ues comme \u00e9gar\u00e9es par rapport \u00e0 d’autres objets et \u00e0 des images qui \u00e9taient plus g\u00e9n\u00e9ralement d\u00e9finies comme relevant des \u00ab Beaux Arts \u00bb.
\nCet article explore le cas des \u00eeles Andaman et Nicobar, deux groupes d’\u00eeles qui forment aujourd’hui un territoire de l’Union de l’Inde, mais qui, par leur situation \u00e9loign\u00e9e dans le golfe du Bengale, sont g\u00e9ographiquement et culturellement distincts, \u00e0 la fois de l\u2019Inde continentale et entre eux. Consid\u00e9r\u00e9s, dans l’anthropologie du XIXe si\u00e8cle, comme relevant des peuples les plus \u00ab primitifs \u00bb du monde, mais constituant n\u00e9anmoins une partie importante de l’Inde britannique imp\u00e9riale, les peuples indig\u00e8nes d’Andaman et de Nicobarese ont \u00e9t\u00e9 soumis \u00e0 des pratiques de collection et d’exposition particuli\u00e8rement pernicieuses, discriminatoires et confuses dans les mus\u00e9es britanniques. En analysant l’histoire d’une s\u00e9rie de mus\u00e9es nationaux, universitaires et r\u00e9gionaux au Royaume-Uni, on examinera les cadres mus\u00e9ologiques (et autres) d’inclusion et d’exclusion du patrimoine adivasi dans le cadre de “l’Asie”.
\nLes points de vue officiels des conservateurs britanniques seront pris en consid\u00e9ration, mais le r\u00f4le de l’interpr\u00e9tation des visiteurs et des r\u00e9alit\u00e9s concr\u00e8tes des mus\u00e9es sera \u00e9galement \u00e9tudi\u00e9 afin d’explorer comment les hi\u00e9rarchies scientifiques imp\u00e9riales et racialis\u00e9es ont fonctionn\u00e9 (et ont en r\u00e9alit\u00e9 \u00e9chou\u00e9) dans la pratique. Cet article examine comment les r\u00e9gions g\u00e9ographiques et ethniques ont \u00e9t\u00e9 et continuent d’\u00eatre additionn\u00e9es et transform\u00e9es par les mus\u00e9es. Ceci am\u00e8ne \u00e9galement \u00e0 penser que, pour diverses raisons, les mus\u00e9es – comme les fronti\u00e8res nationales \u2013 tentent de contr\u00f4ler l’histoire.<\/p>\n

\"Wintle_Figure\"

Postcard of \u2018Archaeological Room\u2019, Brighton Museum, c. 1912, where Asian ethnographic collections were included in the comparative displays.<\/p><\/div>\n

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Arthur MacGregor<\/p>\n

\u2018Imaginer l’Inde: strat\u00e9gies de collection et r\u00e9ponses des visiteurs au mus\u00e9e de la Compagnie des Indes Orientales au d\u00e9but des ann\u00e9es 1800\u2019<\/strong>
\nAu cours de sa vie relativement br\u00e8ve, le Mus\u00e9e de l’Inde – fond\u00e9 \u00e0 Londres par la Compagnie des Indes orientales au d\u00e9but du XIX\u00e8me si\u00e8cle et dispers\u00e9 quelque soixante-dix ans plus tard – a pr\u00e9sent\u00e9 une vari\u00e9t\u00e9 de visages. Sa raison d\u2019\u00eatre fondatrice soulignait le potentiel utile, rationnel et commercial des collections. Une des principales sources des objets expos\u00e9s devait \u00eatre les activit\u00e9s de la Soci\u00e9t\u00e9 et de ses agents dans les enqu\u00eates sur le terrain : \u00ab les animaux … ou les produits d’animaux, tout comme les objets de commerce \u00bb, \u00e9taient particuli\u00e8rement privil\u00e9gi\u00e9s, ainsi que des \u00ab sp\u00e9cimens de toutes les plantes, les graines et les fruits de l’Asie\u00a0\u00bb, en accordant une attention particuli\u00e8re \u00e0 \u00ab\u00a0ces arbres et plantes dont les produits sont objets de commerce \u00bb. La pratique agricole et les industries seraient illustr\u00e9es \u00e0 la fois par des produits et par des mod\u00e8les, tout comme l’architecture. D\u2019une importance moindre \u00e9taient les \u00ab articles divers \u00bb, y compris \u00ab\u00a0des curiosit\u00e9s, des cadeaux importants et, en g\u00e9n\u00e9ral, des choses qui ne peuvent \u00eatre class\u00e9es de mani\u00e8re appropri\u00e9e sous aucune des autres rubriques \u00bb.
\nLes r\u00e9cits de visiteurs du mus\u00e9e pendant la premi\u00e8re moiti\u00e9 du XIXe si\u00e8cle confirment que beaucoup de ces ambitions ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9es, le seul \u00e9chec notable ayant \u00e9t\u00e9 la gestion des milliers de sp\u00e9cimens d’herbiers envoy\u00e9s par les botanistes de l’entreprise, dont beaucoup ont succomb\u00e9 \u00e0 l’humidit\u00e9 et aux ravageurs dans des entrep\u00f4ts et caves inappropri\u00e9s. Ce qui est frappant, cependant, est l’impact beaucoup plus grand sur le public par les curiosit\u00e9s diverses : il s’agissait des premi\u00e8res expositions de sculptures indiennes vues en Grande-Bretagne, un grand butin saisi dans le cadre de campagnes militaires (notamment \u00e0 Seringapatam ), et des articles tels que des armes ou des v\u00eatements pris\u00e9s pour leurs associations historiques, soit avec les h\u00e9ros (ou les m\u00e9chants) de ces campagnes, soit avec les princes indiens dont le nom commen\u00e7ait \u00e0 entrer dans la conscience britannique.
\nLa vision du mus\u00e9e et sa r\u00e9alisation seront compar\u00e9es et oppos\u00e9es.<\/p>\n

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Sandra Kemp<\/p>\n

\u2018La pr\u00e9sentation de l’Inde \u00e0 l’Exposition de Paris : perspectives des critiques et des conservateurs depuis 1878\u2019<\/strong>
\nEn tant que conservateur du mus\u00e9e de Lahore et directeur du Coll\u00e8ge National des Arts, John Lockwood Kipling avait compris l’importance des grandes expositions universelles du XIXe si\u00e8cle : \u00ab those powerfully seductive forms of mass public entertainment and education \u00bb (ces mani\u00e8res profond\u00e9ment s\u00e9ductrices de distraire et d\u2019\u00e9duquer le grand public). Kipling a contribu\u00e9 \u00e0 l’organisation et \u00e0 la conservation de 28 pavillons indiens lors d\u2019expositions dans le monde entier et a utilis\u00e9 son statut de journaliste pour pr\u00e9senter des perspectives critiques ou portant sur le travail des conservateurs. Ses critiques les plus d\u00e9taill\u00e9es furent \u00e9crites \u00e0 propos de l\u2019Exposition Universelle de Paris en 1878. Commentant l’affichage britannique des \u0153uvres dans le pavillon de l’Inde, il a remarqu\u00e9 : \u00ab Our India, it must be confessed, makes but a poor figure in comparison; nor is what we show arranged with any approach to the method, lucidity and instructiveness that seem natural to the French”. (Notre Inde, il faut l\u2019admettre, fait p\u00e2le figure en comparaison\u00a0; rien de ce que nous pr\u00e9sentons n\u2019est arrang\u00e9 avec la m\u00e9thode, la clart\u00e9 et la p\u00e9dagogie qui semblent naturelles aux Fran\u00e7ais).
\nUne d\u00e9cennie plus tard en 1887, l’ethnographe, Dr T.E. Hamy, qui avait jou\u00e9 un r\u00f4le important \u00e0 l’Exposition universelle de 1878, en collaboration avec l’arch\u00e9ologue Alexandre Bertrand, directeur du Mus\u00e9e d’arch\u00e9ologie nationale, et qui a particip\u00e9 \u00e0 l’organisation du Mus\u00e9e Ethnographique des Missions Scientifiques au Mus\u00e9e du Trocad\u00e9ro, a publi\u00e9 une \u00e9tude approfondie de l’exposition coloniale et indienne de 1886 qui s\u2019\u00e9tait tenue au South Kensington Museum \u00e0 Londres. Dans son introduction, Hamy notait : \u00ab Aucune des grandes expositions, g\u00e9n\u00e9rales ou sp\u00e9cifiques qui se sont r\u00e9cemment succ\u00e9d\u00e9 dans les capitales des deux mondes n\u2019a offert aux scientifiques un int\u00e9r\u00eat comparable \u00e0 celui pr\u00e9sent\u00e9 par l\u2019Exposition coloniale et indienne au mus\u00e9e de South Kensington \u00e0 Londres \u00bb. L’Exposition Coloniale et Indienne<\/em>\u00a0de Londres<\/em>\u00a0comprenait une description d\u00e9taill\u00e9e des 13 salles de la section indienne de l’exposition. Hamy d\u00e9crivait \u00e9galement les groupes de personnes formant des sc\u00e8nes vivantes, dont beaucoup avaient \u00e9t\u00e9 engag\u00e9es \u00e0 cet effet par Kipling (Times of<\/em> India<\/em>).<\/em> Comme l’a soulign\u00e9 la conclusion de Hamy, beaucoup d’\u0153uvres d’art et d’industrie dans l’exposition coloniale et indienne \u00e9taient \u00ab d\u00e9j\u00e0 le noyau \u00bb d’un mus\u00e9e indien permanent :
\n\u00ab Ce mus\u00e9e permanent sera sans aucun doute avant tout utilitaire. Les hommes qui s’int\u00e9ressent particuli\u00e8rement \u00e0 la science et \u00e0 l’art y trouveront de nombreux \u00e9l\u00e9ments d’\u00e9tude\u00a0\u00bb.
\nEn s’appuyant sur les \u00e9valuations de Kipling et Hamy, cette pr\u00e9sentation explorera l’impact des expositions internationales\/universelles sur l’acquisition, l’exposition et la r\u00e9ception d’\u0153uvres d’Asie du Sud dans les collections permanentes des mus\u00e9es. Il examinera \u00e9galement la mani\u00e8re dont leurs interpr\u00e9tations refl\u00e8tent des traditions scolaires nationales contrast\u00e9es.<\/p>\n

\"Paris

View of the Indian Court of the International Exhibition of 1871. Photograph. The British Library Board, Photo 1000\/47(4717)<\/p><\/div>\n

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Christiane Demeulenaere-Douy\u00e8re<\/p>\n

L\u2019improbable devenir des collections chinoises de la Mission de Chine (1843-1846)<\/strong>
\nAlors que la Chine s\u2019ouvre au commerce avec l\u2019Occident \u00e0 qui elle promet un immense r\u00e9servoir de client\u00e8le potentielle, le diplomate fran\u00e7ais Th\u00e9odore de Lagren\u00e9 s\u2019engage en 1843 dans un long voyage vers le C\u00e9leste Empire. Fait notable : il embarque aussi quatre d\u00e9l\u00e9gu\u00e9s de l\u2019industrie fran\u00e7aise, d\u00e9sign\u00e9s par les chambres de commerce, qui sont charg\u00e9s de recueillir sur le terrain non seulement des informations commerciales, mais aussi de collecter des mati\u00e8res premi\u00e8res, des produits finis, des outils et des documents. L\u2019un d\u2019entre eux notamment, un rubannier de Saint-\u00c9tienne Isidore Hedde, r\u00e9unit une tr\u00e8s importante collection d\u2019\u00e9chantillons et d\u2019objets en relation avec l\u2019industrie de la soie. \u00c0 leur retour en France, ces objets donnent lieu \u00e0 plusieurs expositions publiques \u00e0 Paris et dans diff\u00e9rentes r\u00e9gions s\u00e9ricoles.
\nMais l\u2019\u00e9poque n\u2019est pas encore aux mus\u00e9es d\u2019ethnologie ni aux mus\u00e9es commerciaux. En raison sans doute aussi des difficult\u00e9s politiques et \u00e9conomiques du milieu du XIXe si\u00e8cle, le \u00ab mus\u00e9e chinois \u00bb de la mission de Chine, un temps envisag\u00e9 par l\u2019administration du commerce, tombe rapidement dans l\u2019oubli. Que faire de ces tr\u00e8s volumineuses collections ? Tr\u00e8s vite, on oublie l\u2019intention qui avait pr\u00e9sid\u00e9 \u00e0 leur r\u00e9union, d\u2019autant qu\u2019elles focalisent l\u2019int\u00e9r\u00eat de diverses institutions patrimoniales qui voient surtout aux objets qui les constituent un int\u00e9r\u00eat esth\u00e9tique, artistique et culturel. Ces collections sont donc vou\u00e9es \u00e0 la dispersion entre des \u00e9tablissements sans liens et sans pratique commune et, peu \u00e0 peu, s\u2019efface m\u00eame le souvenir de leur origine commune. La communication traitera de la constitution de ces collections sur le terrain, de leur(s) statut(s) en France et finalement de leur dispersion actuelle.<\/p>\n

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Thierry Zephir<\/p>\n

\u2018Angkor au mus\u00e9e: le destin paradoxal d’une collection d’art asiatique\u2019<\/strong>
\nParmi les grands mus\u00e9es d’art asiatique europ\u00e9ens, le mus\u00e9e national des arts asiatiques-Guimet abrite le plus important ensemble d’art khmer au monde en dehors du Cambodge. La collection du mus\u00e9e Guimet, en particulier les \u0153uvres originales et les moulages rapport\u00e9s en France dans la seconde moiti\u00e9 du XIXe si\u00e8cle par Louis Delaporte et ses collaborateurs.
\nAu sein d’une sc\u00e9nographie tr\u00e8s spectaculaire, ces pi\u00e8ces ont longtemps \u00e9t\u00e9 visibles dans les galeries du mus\u00e9e indochinois du Trocad\u00e9ro. A la suite de la fermeture de cette institution, en 1936, les originaux ont rejoint le mus\u00e9e Guimet qui les moulages entamaient une longue errance de r\u00e9serves en lieux de stockage bien mal adapt\u00e9 \u00e0 votre nature et \u00e0 leur fragilit\u00e9. Sauv\u00e9s d’une totale destruction \u00e0 l’instigation de Pierre Baptiste entre 2002 et 2012, ces t\u00e9moignages uniques et pr\u00e9cieux ont fait l’objet d’une exposition temporaire en 2013-2014: Angkor, naissance d’un mythe – Louis Delaporte et le Cambodge.
\nOrganis\u00e9 conjointement par le Mus\u00e9e de l’Homme-MNHN, le Victoria et Albert Mus\u00e9e et l’Universit\u00e9 Paris 10, le s\u00e9minaire \u00abMus\u00e9ographie compar\u00e9e: l’exemple des arts asiatiques\u00bb, sera l’occasion de revenir sur une aventure mus\u00e9ale aussi originale et novatrice que riche en rebondissements.<\/p>\n

\"Zephir\"

L\u00e9gende de l\u2019illustration : Restitution d\u2019une tour du Bayon dans les galeries du mus\u00e9e indochinois du Trocad\u00e9ro. Tirage \u00e0 l\u2019albumine sur papier. D\u00e9but XXe si\u00e8cle. Archives photographiques du mus\u00e9e national des arts asiatiques-Guimet.<\/p><\/div>\n

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Biographies<\/h3>\n

Pierre Baptiste<\/strong> est conservateur des collections d’Asie du Sud-Est, Mus\u00e9e National d’Art Asiatique – Guimet, Paris. En charge du d\u00e9partement d’art du sud-est asiatique du Mus\u00e9e Guimet depuis 1996, Pierre Baptiste est historien et chercheur d’art. Professeur \u00e0 la facult\u00e9 d’arch\u00e9ologie de l’Universit\u00e9 royale du Cambodge, \u00e0 Phnom Penh (1998-2002) et \u00e0 l’Ecole du Louvre \u00e0 Paris, il a dirig\u00e9 la r\u00e9novation des galeries du sud-est asiatique au Guimet (1996-2001). Auteur de plusieurs essais et articles consacr\u00e9s aux arts du Cambodge, du Vietnam et de la Tha\u00eflande, il a particip\u00e9 \u00e0 la direction scientifique des livres dans ce domaine, tels que (Missions arch\u00e9ologiques fran\u00e7aises au Vietnam – 1903-1904, 2005; Catalogue des collections khm\u00e8res du mus\u00e9e Guimet, 2008). Avec son coll\u00e8gue, Thierry Z\u00e9phir, il a organis\u00e9 des expositions sur plusieurs aspects des arts de l’Asie du Sud-Est, tels que: Tr\u00e9sors d’art du Vietnam – La statuaire du Champa, 2004; Dv\u00e2ravat\u00ee: Aux sources du Bouddhisme en Tha\u00eflande, 2009. Il a organis\u00e9 une exposition sur Louis Delaporte et la soi-disant red\u00e9couverte d’Angkor (Angkor Naissance d’un Mythe – Louis Delaporte et le Cambodge, 2013) et a r\u00e9cemment organis\u00e9 une exposition avec le Vietnam sur l’iconographie du Dragon (L’Envol du Dragon – Art royal du Vietnam, 2014). Il travaille actuellement sur une exposition sur Emile Guimet, avec Cristina Cramerotti (Enqu\u00eates vagabondes, le voyage illustr\u00e9 d’Emile Guimet en Asie, 2017).<\/p>\n

Andre Delpuech\u00a0<\/strong>: Conservateur g\u00e9n\u00e9ral du patrimoine, Andr\u00e9 Delpuech a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9 directeur du mus\u00e9e de l\u2019Homme de Paris en avril 2017. De 2005 \u00e0 cette date, il a \u00e9t\u00e9 responsable des collections des Am\u00e9riques au mus\u00e9e du quai Branly-Jacques Chirac. De 1992 \u00e0 1999, il a \u00e9t\u00e9 conservateur r\u00e9gional de l\u2019arch\u00e9ologie de la Guadeloupe, puis chercheur \u00e0 l\u2019UMR \u201cArch\u00e9ologie des Am\u00e9riques\u201d, avant\u00a0 de diriger, en 2002, le bureau de la recherche arch\u00e9ologique \u00e0 la sous-direction de l\u2019Arch\u00e9ologie du Minist\u00e8re de la Culture et de la Communication. Il est actuellement pr\u00e9sident de la sous-commission Am\u00e9rique de la Commission consultative des recherches arch\u00e9ologiques \u00e0 l\u2019\u00e9tranger du Minist\u00e8re des Affaires \u00e9trang\u00e8res et europ\u00e9ennes. Ses recherches portent plus sp\u00e9cifiquement sur les soci\u00e9t\u00e9s am\u00e9rindiennes des aires carib\u00e9ennes et amazoniennes, sur l\u2019histoire de la colonisation des Am\u00e9riques et de l\u2019esclavage transatlantique, mais aussi sur les cabinets de curiosit\u00e9s et l\u2019histoire des mus\u00e9es d\u2019anthropologie et de soci\u00e9t\u00e9.<\/p>\n

Christiane Demeulenaere-Douy\u00e8re<\/strong> est conservateur g\u00e9n\u00e9ral (h) du patrimoine et membre correspondant du Centre Alexandre Koyr\u00e9, \u00e0 Paris. Responsable de 2000 \u00e0 2012 aux Archives nationales des fonds relatifs aux expositions universelles, elle leur a consacr\u00e9 de nombreux travaux, tant sur le plan de l\u2019histoire des techniques et de l\u2019invention que sur celle des relations internationales et des identit\u00e9s nationales dans les expositions. Elle a \u00e9t\u00e9 commissaire scientifique de l\u2019exposition Exotiques expositions. Les expositions universelles et les cultures extra europ\u00e9ennes, France, 1855-1937 <\/em>(Archives nationales, Paris, 2010) et elle a co-dirig\u00e9 plusieurs ouvrages\u00a0: (avec Anne-Laure Carr\u00e9, Marie-Sophie Corcy et Liliane Hilaire-P\u00e9rez), Les expositions universelles en France au xixe<\/sup>\u00a0si\u00e8cle<\/em>. Techniques. Publics. Patrimoines<\/em>, Paris, CNRS \u00c9ditions, Coll. Alpha, 2012\u00a0; (avec Ana Cardoso de Matos et Maria Helena Souto), The World\u2019s Exhibitions and the display of science, technology and culture: moving boundaries<\/em>, Quaderns d\u2019Historia de l\u2019Enginyeria<\/em>, Barcelone, 2012, vol. 13; et (avec Liliane Hilaire-P\u00e9rez), Les expositions universelles. Les identit\u00e9s au d\u00e9fi de la modernit\u00e9<\/em>, Rennes, PUR, Coll. Carnot, 2014.<\/p>\n

Kate Hill<\/strong> enseigne histoire \u00e0 l’Universit\u00e9 de Lincoln et a \u00e9tudi\u00e9 et publi\u00e9 de nombreuses publications sur les mus\u00e9es locaux et r\u00e9gionaux, les collections et les attitudes envers le pass\u00e9 en Grande-Bretagne au XIXe si\u00e8cle. Ses livres comprennent Culture and Class in English Public Museums 1850-191<\/em>4 (Ashgate 2005), Museums and Biographies<\/em>, Boydell and Brewer 2012), et Women and Museums 1850-1914<\/em> (Manchester University Press 2016). Elle est co-r\u00e9dactrice en chef du Museums History Journal<\/em> et pr\u00e9sidente du Museums and Galleries History Group.<\/p>\n

Herv\u00e9 Inglebert <\/strong>est professeur d’histoire romaine \u00e0 l’Universit\u00e9 Paris Nanterre. Il est le chercheur principal fran\u00e7ais sur la recherche \u00abHistoires universelles et mus\u00e9es universels\u00bb. Il a publi\u00e9 Le Monde, l’Histoire, Essai sur les histoires universelles<\/em> (Presses universitaires de France 2014) et il est auteur des nombreuses publications sur l\u2019histoire romaine et\u00a0l\u2019antiquit\u00e9 tardive, l\u2019histoire culturelle et religieuse, l\u2019historiographie antique classique et chr\u00e9tienne, et l\u2019epist\u00e9mologie de l’\u00e9criture de l’histoire.<\/p>\n

Sandra Kemp <\/strong>est chercheur principal chez V&A et ICL, et chercheur principal sur le projet \u00abHistoires universelles et mus\u00e9es universels\u00bb. Au cours des quinze ann\u00e9es, elle a travaill\u00e9 dans des universit\u00e9s et des mus\u00e9es, y compris les universit\u00e9s d’Oxford, Glasgow, \u00c9dimbourg et Southampton, le Royal College of Art, le Science Museum et la National Portrait Gallery, ainsi que\u00a0 Smithsonian Institution \u00e0 Washington DC. Les projets r\u00e9cents incluent \u00abJohn Lockwood Kipling: art, design et industrie\u00bb, une collaboration de recherche entre le V&A et le Bard Graduate Centre (New York) et une exposition sur Lockwood Kipling au V&A en 2017. Ce projet a \u00e9t\u00e9 financ\u00e9 en partie par le British Council pour la recherche comparative en Inde et le Pakistan.<\/p>\n

Arthur MacGregor<\/strong> est dipl\u00f4m\u00e9 en pr\u00e9histoire europ\u00e9enne \u00e0 \u00c9dimbourg et il a travaill\u00e9 comme chercheur et directeur adjoint chez York Archaeological Trust; plus tard, il a \u00e9t\u00e9 conservateur pendant pr\u00e8s de trente ans au mus\u00e9e Ashmolean, \u00e0 Oxford. Sa recherche doctorale (Durham) englobait trois sujets principaux: l’arch\u00e9ologie, l’anthropozoologie et l’histoire des collections. Il a \u00e9t\u00e9 directeur de British Archaeological Association, directeur de la Society of Antiquaries et vice-pr\u00e9sident du Royal Archaeological Institute. Actuellement, il est membre de la Linnean Society et de la Society of Antiquaries, et est pr\u00e9sident de la Society for the History of Natural History. Il a \u00e9t\u00e9 \u00e9diteur fondateur du Journal of the History of Collections<\/em>, et il a \u00e9dit\u00e9 et contribu\u00e9 \u00e0 plusieurs volumes d’auteurs multiples sur des sujets connexes, The Origins of Museum<\/em> (Oxford, 1985), et plus r\u00e9cemment The Cobbe Cabinet of Curiosities<\/em> (New Haven et Londres, 2015); il est \u00e9galement r\u00e9dacteur en chef et co-\u00e9diteur du multi-volumes Paper Museum of Cassiano dal Pozzo <\/em>(Royal Collection). Ses monographies \u00e0 ce jour incluent Curiosity and Enlightenment <\/em>(New Haven et London, 2007) et Animal Encounters (London, 2012).<\/p>\n

Dr Claire Wintle<\/strong> est senior lecturer<\/em> dans l’histoire de l’art et du design \u00e0 l’Universit\u00e9 de Brighton, au Royaume-Uni. Ses recherches portent sur les mus\u00e9es, la culture mat\u00e9rielle, l’empire et la d\u00e9colonisation, en particulier en ce qui concerne l’Asie du Sud. Sa monographie, Colonial Collecting and Display: Encounters with Material Culture from the Andaman and Nicobar Islands<\/em> (2013), est publi\u00e9 par Berghahn, et elle a co-\u00e9dit\u00e9, avec Ruth Craggs (KCL), Cultures of Decolonisation: Transnational Productions and Practices<\/em>, 1945 -1970 (Manchester University Press, 2016).<\/p>\n

Thierry Z\u00e9phir<\/strong> est ing\u00e9nieur d\u2019\u00e9tudes au mus\u00e9e national des arts asiatiques-Guimet (MNAAG) et enseignant \u00e0 l\u2019Ecole du Louvre.<\/p>\n

A la suite d\u2019\u00e9tudes en Histoire de l\u2019Art sur l\u2019Inde et les pays indianis\u00e9s de l\u2019Asie \u00e0 l\u2019Ecole du Louvre et \u00e0 la Sorbonne, o\u00f9 il a suivi les cours d\u2019Anne-Marie Loth, d\u2019Albert Le Bonheur, de Francine Tissot, de Jean Boisselier et de Madeleine Giteau, il s\u2019est sp\u00e9cialis\u00e9 dans le domaine des arts anciens de l\u2019Asie du Sud-Est. Le Cambodge est aujourd\u2019hui son domaine de pr\u00e9dilection. Au sein de la section des arts d\u2019Asie du Sud-Est au MNAAG, ses recherches portent plus particuli\u00e8rement sur la statuaire et le d\u00e9cor architectural khmer. Sous la direction de\u00a0Pierre Baptiste, dont il est le collaborateur au mus\u00e9e Guimet, il a particip\u00e9 au commissariat de diverses expositions\u00a0:\u00a0Angkor et dix si\u00e8cles d\u2019art khmer<\/em>\u00a0(Grand Palais, 1997),\u00a0Tr\u00e9sor d\u2019art du Vietnam \u2013 La sculpture du Champa<\/em>\u00a0 (MNAAG, 2005),\u00a0\u00a0Dvaravati, aux sources du bouddhisme en Tha\u00eflande<\/em>\u00a0(2009),\u00a0Angkor, naissance d\u2019un mythe \u2013 Louis Delaporte et le Cambodge<\/em>\u00a0(MNAAG, 2013). Il a \u00e9galement \u00e9t\u00e9 l\u2019un des commissaires de l\u2019exposition\u00a0L\u2019\u00e2ge d\u2019or de l\u2019Inde classique \u2013 L\u2019empire des Gupta<\/em>\u00a0(Grand Palais, 2007) et pr\u00e9pare actuellement une exposition transversale sur le Bouddha\u00a0:\u00a0Bouddha \u2013 La l\u00e9gende dor\u00e9e<\/em>\u00a0(MNAAG, 2019). Auteur de plusieurs ouvrages et articles scientifiques sur l\u2019art du Cambodge ancien, il a co-\u00e9dit\u00e9 le catalogue des collections khm\u00e8res du MNAAG avec Pierre Baptiste.<\/p>\n

Chiara Zuanni<\/strong> est chercheur \u00e0 la V & A et l’assistant postdoctoral sur le projet \u00abHistoires universelles et mus\u00e9es universels\u00bb. Elle a \u00e9tudi\u00e9 classiques et arch\u00e9ologie \u00e0 l’Universit\u00e9 de Bologne et a un doctorat en mus\u00e9ologie de l’Universit\u00e9 de Manchester. Elle a \u00e9t\u00e9 boursi\u00e8re \u00e0 l’Institut of Cultural Capital (University of Liverpool et Liverpool John Moores University). Ses recherches pass\u00e9es et actuelles portent sur le r\u00f4le des mus\u00e9es dans la construction et la m\u00e9diation du savoir dans la sph\u00e8re publique.<\/p>\n

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Appel \u00e0 contribution<\/b><\/span><\/a><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

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27 septembre 2017, Mus\u00e9e de l’Homme (Claude L\u00e9vi-Strauss Theater). Programme 9.00 Inscription 9.30 Accueil et introduction au projet et aux th\u00e8mes de l’atelier (Andr\u00e9\u00a0Delpuech, Sandra Kemp, Herv\u00e9\u00a0Inglebert) 10.00 \u2018Contexte: Le Trocad\u00e9ro\u2019 (Christiane Demeulenaere-Douy\u00e8re, Archives Nationales) 10.30 \u2018Le mus\u00e9e des Religions d\u2019Emile Guimet (1878-1918) : une collection d\u2019id\u00e9es (Pierre Baptiste, Mus\u00e9e Guimet) 11.00 Th\u00e9 \/ Caf\u00e9 … Continue reading Atelier 2: \u00abMus\u00e9ographie compar\u00e9e: l\u2019exemple des arts asiatiques\u00bb<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":317,"featured_media":0,"parent":1695,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"footnotes":""},"class_list":["post-1052","page","type-page","status-publish","hentry","without-featured-image"],"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/P9Q5ty-gY","_links":{"self":[{"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1052","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/users\/317"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1052"}],"version-history":[{"count":11,"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1052\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1857,"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1052\/revisions\/1857"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1695"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/wp.lancs.ac.uk\/universalhistories\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1052"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}